所有的改变都值得人们反思，不论是一件艺术作品经历时代变迁后的命运沉浮，还是一个人从青涩到成熟的蜕变，抑或社会法则的更替，但每一个改变都会留下一些痕迹，慢慢累积起各种文化。
至品生活 编辑：毛菊丹
编辑推荐
奥利维娅· 莱恩(Olivia Laing)是一位英国作家，在写《孤独的城市》之前，她为了伴侣只身来到纽约，没想到却事与愿违地分手了。那时，她在纽约没有亲人也没有朋友，一切都是陌生的，人生似乎陷入了无比孤独的境地，这激发了她对于在城市中生活的孤独感与艺术创作相交融这个主题的思考。
“孤独是种什么样的滋味？它如同饥饿感：就像你周围的每个人都准备好了要去吃顿大餐，只有你还饿着肚子。它令人感到羞愧和惊慌，渐渐地，这些情绪会向外辐射，让那个孤独的人变得愈加孤立和疏离。”莱恩收集曾生活在纽约的那些艺术家的故事，探寻他们艺术创作的来源，这项工作缓解了她自己的孤独感，同时也成就了这本书，让更多孤独地生活在城市中的人从中得到启发。爱德华· 霍珀最具代表性的画作《夜鹰》，是身陷城市之中所有感到孤独的人们的缩影；安迪· 沃霍尔则躲在摄像机后，隐藏他的真实感受；热衷囤积创作素材的亨利· 达戈，用怪异的作品表达分裂、暴力和精神疾病；大卫· 沃纳洛维奇被残酷的童年和痛苦的生活塑造成正常社交之外永远的局外人……
这些故事涵盖了他们的艺术作品和这些创作背后的故事，包括他们生活在纽约的孤独状态，以及他们渴望通过艺术探寻有关连接和孤独的问题。这本书的文字非常具有画面感，每位艺术家的故事像照片一样展现在我们眼前。