适逢全球艺术盛事2025年巴塞尔艺术展（Art Basel），艺术与生活之间的边界再次成为热议话题。值得注意的是，奢华酒店的空间设计和艺术品收藏也成为艺术界人士的讨论议题，有一明显趋势，奢华酒店不再仅仅是旅途中的居停之所，更化身为一处“艺术栖居地”。
近年来，高端客群对酒店艺术品收藏品的关注度显著攀升——根据Globetrender与Virtuoso的《2025年奢华旅行趋势报告》，“情绪板绘”（Mood Boarding）成为关键趋势之一，强调旅行顾问需通过情感洞察设计行程，而艺术展览、沉浸式装置正契合了这一需求。这一趋势推动着酒店行业与艺术的深度绑定，而希尔顿集团旗下的华尔道夫酒店与康莱德酒店正成为这一浪潮中的佼佼者。
奢华酒店，艺术收藏的新主场
对于追求独特体验的奢华旅行者而言，艺术早已超越装饰功能，成为精神共鸣的载体。酒店通过收藏名家作品、举办主题展览以及艺术家联名打造限量空间，不仅提升了品牌调性，更以“沉浸式艺术体验”重塑旅居场景。如精品酒店中的上海素凯泰酒店，由如恩设计事务所(Neri & Hu)打造，酒店中散落着三十多件艺术作品，还有当下超火的teamLab互动艺术装置，犹如置身于一个艺术展览中；而集团酒店则以希尔顿集团为代表，旗下奢华品牌或凭借百年底蕴，或凭借先锋视野，将艺术融入品牌基因，为宾客提供了“栖居艺术中”的非凡体验。
华尔道夫与康莱德的艺术哲学
希尔顿集团旗下源自纽约的传奇品牌——华尔道夫酒店及度假村，从装饰艺术（Art Deco）风格的空间设计到与国际顶尖艺术家合作，酒店以艺术与历史讲述每座城市的故事。浅夏之际，ArtPDF在上海外滩华尔道夫酒店携倾情呈现「确实爱」主题美展。十八位青年艺术家，携二十八件艺术佳作，栖居华尔道夫百年传奇空间，印证真挚的凝望，以目光叩问爱之真谛——皆因“爱的本质是被看见”。艺术代表灵感绽放的显现，每位艺术家都藉由真诚的创作，触摸内心深处的本真。历史建筑的厚重肌理与不同世代的先锋艺术在此交锋，诠释了“老建筑如何以艺术焕新”的永恒命题。
ArtPDF在上海外滩华尔道夫酒店携倾情呈现「确实爱」主题美展
而康莱德酒店及度假村作为希尔顿旗下的现代奢华代表，其艺术策略则践行着“自信大胆的设计”与在地文化的温情表达。在沈阳康莱德酒店中，艺术家叶红杏的多媒体作品《融》不仅融合了传统主题与西方意象，还以油画的形式，将故宫琉璃瓦的斑斓色彩解构为抽象色块，展现出沈阳故宫大政殿的威严与庄重，同时明亮的纹样暗示着自然与文化之间的交流精神。酒店通过艺术作品，让宾客在入住期间深刻感受到目的地的文化魅力，从而激发他们对于这座城市的探索欲——这正是康莱德“帮助宾客探索目的地”宗旨的艺术化表达。
艺术家叶红杏的多媒体作品《融》
希尔顿集团旗下酒店的艺术名片
北京华尔道夫酒店：当代艺术的无尽想象
北京华尔道夫酒店精心囊括的艺术典藏囊括了国内外顶尖当代艺术家的代表作，如知名画家凌健和罗晓东等的经典画作。凌健的画作以干净利落的手法在巨大画布上挥洒，精准刻画出超现实主义人物的细微敏感情愫；罗晓东则通过抽象表现主义风格，用媒介作为视觉语言的核心要素，建立与现实的联系。此外，还有邵帆从亚克力和榆木汲取灵感的雕塑作品《曲苑风荷》，无一不引导着观者将思绪发散，陷入无尽想象。邵帆的作品融合了中式美学与现代艺术手法的创新实践，其雕塑作品（如《作品第一号》）在二级市场超60%的溢价率，并有多件作品被英国V&A博物馆及纽约大都会博物馆等收藏。
凌健作品《宫廷侍卫》
邵帆作品《曲苑风荷》
厦门华尔道夫酒店：Art Deco的南洋叙事
厦门华尔道夫酒店的艺术收藏以现代手法诠释经典奢华，将酒店欧洲式的建筑元素巧妙地与厦门的城市魅力融合，注入了华尔道夫永恒奢华的精髓。策展灵感来源于一位厦门的环球旅行家，他从海外归来，将极具个人品味的艺术品带回酒店，形成了一系列融合东西方美学、当代艺术与传统手工艺的艺术收藏。例如，由香港丹藝苑工作室与厦门漆宝斋合作完成的漆线雕艺术屏风，设计灵感源自装饰艺术风格（Art Deco），图案展现出西方的现代设计语言，配合酒店整体风格，屏风则以传统大漆为制作媒介，其工艺可追溯至清代，漆宝斋漆艺作为福建省非物质文化遗产，以天然植物大漆与闽南红砖瓦粉为材，经盘、缠、堆等十道手工工序，将福州脱胎漆器的神韵与景德镇陶瓷的古雅熔铸一炉，充分体现了当地传统工艺的骄傲与华尔道夫的低调奢华。
由香港丹藝苑工作室与厦门漆宝斋合作完成的漆线雕艺术屏风
成都华尔道夫酒店：极奢工艺的视觉震撼
成都华尔道夫酒店的艺术品同样令人叹为观止。酒店内的《孔雀印象》是由国际民间工艺美术大师、非物质文化遗产漆艺传承人沈锦丽创作的一幅大型漆艺作品，灵感来源于孔雀的羽毛，作品采用“红、黄、蓝、绿、紫”五色为元素，以孔雀羽毛为轮廓，使用传统漆艺 工艺制作。此外，酒店内还有以金色树叶为灵感的《生命之叶》，整件艺术品共使用了100,000多颗水晶，叶子部分由琥珀色和白色两种色彩的透明水晶珠交织组合而成，内部发光的小型LED灯使其看上去流光溢彩，展现出生命的跃动。
艺术作品《生命之叶》
深圳康莱德酒店：都市精神的视觉共鸣
深圳康莱德酒店从设计之初就融入了艺术基因，由国际著名室内设计公司YABU PUSHELBERG联袂美国GOETTSCH PARTNER建筑设计公司，以“一个梦想家的故事”为灵感主题，以海为幕，造了一座梦想家的灵感方舟。从宾客踏入酒店的第一秒，艺术便如潮汐将其包围。
位于深圳康莱德酒店入口处的《白夜》，灵感来源于中国作协主席铁凝的随笔《女人的白夜》，祝愿旅人在酒店这个下榻的“家”中找到被惦念和关注的幸福。酒店五楼前台的《城韵》，由中国青年雕塑艺术家黄齐成制作，以东方建筑集成作品展现深圳的包容与梦想。此外，还有《繁花似锦》、《两仪》、《热情红枫》、《生命之树》、《拥抱》和《渔舟唱晚》等作品，分别以牡丹花、太极、红枫、岭南渔村、拥抱和渔网等元素为创作灵感，营造出宁静、放松的氛围，寓意深圳这座城市的初生、追梦、希望和思念。
艺术作品《两仪》
艺术作品《城韵》
沈阳康莱德酒店：多元艺术的文化镜像
沈阳康莱德酒店设计了一系列艺术典藏，这些作品不仅展现了多元文化的交融，更成为了反映城市文化风貌的一面镜子。酒店内陈列着多件融合东西方美学的艺术佳作，每一件都蕴含着对不同文化的深刻理解和独特诠释。如韩国艺术家Lee Gil Rae的钢铜雕塑《松树》，以其独特的艺术形式赋予长寿与坚韧的象征意义，同时也映射出沈阳这座城市的历史底蕴与文化传承。而中国雕塑家谢艾格的《赏山》，则通过其细腻的笔触和深邃的意境，展现了人与自然和谐共生的美好愿景，同时也反映了沈阳这座城市对自然之美的崇尚与追求。
韩国艺术家Lee Gil Rae的钢铜雕塑《松树》
艺术，奢华酒店的全新叙事
当酒店从“空间提供者”进化为“文化共创者”，艺术便成为其与客群对话的核心语言。无论是华尔道夫的传世经典，还是康莱德的在地创新，希尔顿集团在奢华酒店领域正以艺术为媒介，提升奢华体验——在这里，每一件作品都不只是装饰，而是一场跨越时空的美学共鸣。通过精心策展的艺术藏品和独具匠心的设计理念，希尔顿集团旗下的奢华酒店不仅为宾客提供了难忘的入住体验，更成为连接艺术与生活的桥梁，让每一位宾客都能在旅途中感受到艺术的无穷魅力。