从今日美术馆正在展出的瑞典摄影艺术家埃里克·约翰逊(Erik Johanasson)的个展“奇梦幻境”中，我们能深切体会到——心有多远，世界便有多宽广。他充满想象力的作品让我们从日常生活的束缚中脱身，走进一个充满奇遇和梦想的绮丽世界。
撰文：舒文 策划：何敏 图片提供：Erik Johanasson、今日美术馆、天禹文化
Cut and Fold, 2012
Cumulus & Thunder
埃里克·约翰逊
瑞典摄影艺术家，以摄影和后期技术为艺术创作手段，创造出一幅幅具有超现实主义风格的影像作品。他擅长将天马行空的幻想和荒诞的梦境转化为真实的影像作品，赋予静态画面强烈的戏剧冲突、张力和深层的寓意。
Full Moon Service, 2017
“对我来说，按一下快门就结束是件很奇怪的事。我认为按下快门不是结束，而是创作过程的开始。”作为观念摄影艺术家，埃里克·约翰逊从进入摄影这一行当起就运用后期技术对摄影作品进行再创作。欣赏约翰逊的作品，你很难分清梦境和现实之间的界限。这是因为艺术家的作品与潜意识和梦境息息相关，同时受到超现实主义艺术的影响，他曾说过，给他最大灵感的艺术家是20世纪超现实主义艺术家玛格丽特、达利和埃舍。在这些前辈的影响下，约翰逊用想象力来填补影像，创造一扇通向另一个世界的窗户，让我们看到一个既熟悉又陌生的世界。
在这个世界中，剪下的蓬松羊毛变成一朵朵轻盈的云彩，月亮可以变幻不同的大小和颜色，彩色的气球可以承起人的重量，将人们送往现实生活以外的地方。不过，约翰逊并不是想以这些作品逃避现实，他想说的是，其实梦想就在身边，只是需要一双发现它的眼睛。即使在追逐梦想的过程中遇到困境，如果转换一下视角，也许就会得到不同的答案。比如在作品《Leap of Faith》中，身着西装的男性看似就要跌落，但他手持的彩色气球下一刻可能会将他带向高处的风景；而在《Follow theRain》中，虽然乌云和小船被绳索紧紧相连，雨滴也时刻尾随行驶中的船只，但说不定坐在船上的正是一个喜欢看雨的姑娘；《Lifetime》也是这样，你无法确认海面上巨大的时钟是要沉入海底，还是刚刚浮出海面，并即将开始在海面上乘风破浪……
All Above the Sky, 2017
Office Escape, 2019
Leap of Faith, 2018
约翰逊作品中那种熟悉和陌生感同时来自他对于时空的“重塑”，他缔造的画面常常能带人穿越时空回到过去或者去往未来。其中一些场景会唤醒我们关于童年的记忆，比如用力吹出一个几乎能罩住自己的肥皂泡，或者拎着小小的手提箱想要独自去旅行，这样的画面中蕴含的是一种治愈的力量，让人生中那些温暖的记忆长存。与此同时，那些具有科幻感的画面——多个月亮同时出现，或者能够照亮全世界的人工太阳，则代表着摄影师对于未来世界的无尽想象。这些脑洞大开的作品不断激发着观者的灵感，让我们随着他的镜头一同探向未来。