群鸟掠过天空，蒲公英的种子随风洒落，花朵在白日绽放又在夜晚闭合……这些美丽的画面都可以在Studio Drift的灯光作品中再现，以光表现大自然的运行轨迹，这种想法既新鲜，又充满诗情画意。
在不久前刚刚结束的迈阿密海滩巴塞尔艺术展上，一个由光组成的“鸟群”出现在夜色笼罩的迈阿密海滩上空，在辽阔无垠的天海之间，闪烁着美丽的光芒，掠过苍茫大海，在翱翔中形成令人叹为观止的空中奇观。
Franchise Freedom灯光雕塑
这是一个名为Franchise Freedom的灯光雕塑，它的缔造者是来自荷兰的新锐设计工作室Studio Drift，由设计师Ralph Nauta和Lonneke Gordijn共同创建。
Ralph Nauta（左）和Lonneke Gordijn（右）
这两位热爱自然的设计师喜欢从自然万物中汲取灵感，以光演绎动植物的生命轨迹。
与众不同的是，Studio Drift并不是简单地对自然进行造型上的拟态，他们不断探索新的科技，以光书写自然、人类与科技三者间的诗篇。
飞鸟
一场光的飞行
此次，Studio Drift与宝马(BMW)合作，利用300架无人机组成发光的自主飞行群，探讨个体自由与群体力量之间的关系。
Franchise Freedom灯光雕塑
“作品的灵感源于椋鸟在群体飞行中所体现的美感。人们把鸟看作自由的象征，但研究之后我们发现，它们其实并不自由。要在鸟群内发挥作用，每只椋鸟都必须迅速对所有邻近伙伴的动作做出反应，同时，每只鸟为了各自的安全，都在努力向队伍中间飞。”
Nauta和Gordijn所描述的群鸟的关系与人类世界也颇有相通之处，人们在群体中找到安全感，同时又被迫按照社会规则行事。“我们希望追问，个人自由和群体力量这两者之间有没有完美的平衡？自由是不是只是一种幻想？”
早在2007年，Studio Drift就创作过一款同样再现鸟类群体行为的灯光作品Flylight，“当时我们通过计算机算法，让灯光随着不同的环境刺激产生自主反应，在一组玻璃元件中进行移动，看上去就好像群鸟飞行一样。”
Flylight吊灯
“这些年来，我们一直渴望一场真正的飞行，但之前的技术环境并不允许，直到‘分散算法’诞生，它让无人机群体结伴翱翔成为可能。我们一直在做飞行主题，从一开始通过光线来模拟飞行，后来又通过物体运动来模拟飞行，但今年的作品才是真正意义上的飞行！”
分散算法是Franchise Freedom的技术基础
在Studio Drift的概念中，光是让科技与自然产生互动的最好媒介，“光就是生命，它让万物生长，赋予一切事物活力。”
繁花
关于怒放的诗歌
在科技的助力下，Studio Drift不但用光诗意地诠释动物的生命轨迹，植物在四季轮转中的成长、兴衰也在这对设计师的手中得到了不一样的演绎，比如他们被阿姆斯特丹国家博物馆作为永久展示品的Shylight以及系列灯具作品Fragile Future。
Shylight吊灯
Shylight是一盏动态吊灯，展现了大自然永恒流动的特性，“有些花朵在白天绽放，在夜晚闭合，这是一种植物的自我保护机制，非常浪漫。”
Shylight有着与其相近的特点，打开灯的开关，丝绸打造的花朵会在动力装置的驱动下从天花板上垂落，随着光线的亮起层层开放，关掉灯光，薄如蝉翼的柔美花瓣则会羞涩地慢慢合拢。
Shylight吊灯
为了赋予Shylight灵魂，Studio Drift花了整整5年的时间研究材料与动力学，力求让花朵生命的脉络清晰可见。“我们的作品是具有反差性的事物发生对话的结果，比如刹那的灵感和漫长的钻研过程；复杂的工艺和创新科技；知识与直觉；科幻与自然。”他们也不忘自我调侃，“也许还有Lonneke和Ralph。”
种种反差在Studio Drift天马行空的设计思想的催化下产生了美妙的反应，就像融合了科技和复杂手工艺以及理性与诗意的著名系列作品Fragile Future。
Fragile Future系列作品
这个系列作品由发光的蒲公英和与之相连的电路组成，一团团蒲公英的种子在灯光的映射下散发出温暖而梦幻的光芒，仿佛一吹即落，有种转瞬即逝的脆弱之美。
必须要指出的是，这里出现的蒲公英种子都是真正的种子，它们经人工采摘下来后，被一颗颗地黏在了LED灯上。
这组作品应用的是真正的蒲公英种子
“蒲公英的采摘受制于气候条件，时间总是很紧张，需要花费大量人力，这个密集型的劳动是对大规模生产和一次性文化的明确抗议。我们总是无法停止思考，这个时代快速的技术进化是不是真的比大自然的自我进化更为先进？这两种进化如何才能一起实现？”
以“脆弱的未来”命名这一系列灯光作品，流露出设计师对于人类入侵自然的忧虑。在Studio Drift看来，科技无法操控自然，巧妙地利用科技回馈、保护自然，才是二者间的正确对话方式。
